Işte yazı, doğru çalgı ma malzemeleri seçmenin temellerinden gölgeleme ma harmanlama şeklinde henüz gelişmiş tekniklere büyüklüğünde grafitte portrelerin iyi mi çizileceğini öğretecektir. Işte yazının sonucunda, grafitte özü büyüleyici portrelerinizi oluşturabilirsiniz. Araçlar ma Malzemeler Grafitte portreler çizikçekmek amacıyla gereksinim duyacağınız yer mühim çalgı kaliteli bir kalemdir. Birnice değişik kalem türü vardır, sadece portreler amacıyla merhametli bir gülle kalem (2B ya da 4B şeklinde) kullanmanızı tavsiye ederim. Ek olarak bir kalemle, bir bozan ma bir kağıda ihtiyacınız olacak. Kullandığınız kağıt türü, portrenizin ahir görünümünü etkileyecektir. Pürüzsüz, cilalı bir istila amacıyla pürüzsüz, azar bir kağıt kullanmanızı tavsiye ederim. Henüz dokulu bir manzara amacıyla dokulu bir kağıt kullanabilirsiniz. Doğru kağıdı kura çekmek Kullandığınız kağıt türü, portrenizin ahir görünümünü etkileyecektir. Pürüzsüz, cilalı bir istila amacıyla pürüzsüz, azar bir kağıt kullanmanızı tavsiye ederim. Henüz dokulu bir manzara amacıyla dokulu bir kağıt kullanabilirsiniz. Asıl teknikler Grafitte portreler çizikçekmek amacıyla ana teknikler şunlardır: Temel çizimi Gölgeleme Harmanlama Temel […]
Dijital çizimler yaratıcılığı ma umut enerjisini anlatım etmenin kuvvetli bir yolu muhtemelen. Hızla gelişen teknolojinin desteği ile sanatçılar, geleneksel medya ile yaratılması olanaksız olan çarpıcı sahneler yaratabilirler. Işte yazı, onları görüntülemek amacıyla kullanılan tekniklerden arkasındaki ilhama büyüklüğünde çarpıcı dijital çizimler dünyasını araştıracak. Ek olarak zat çarpıcı çizimlerinizi iyi mi oluşturacağınıza dayalı ipuçları dahi sunacağız. Çarpıcı çizimler, görsel olarak tevkif ma unutulmaz dijital çizimlerdir. Bir coşku ma tesir duygusu görüntülemek amacıyla çoğu zaman yürekli renkler, kuvvetli çizgiler ma trajik kompozisyonlar kullanırlar. Çarpıcı çizimler, kıvanç ma heyecandan keder ma umutsuzluğa büyüklüğünde muhtelif his ma fikirleri çattırmak amacıyla kullanılabilir. Ek olarak hikayeler bahsetmek, ıra görüntülemek ma çevremizdeki dünyayı çıkarmak amacıyla dahi kullanılabilirler. Çarpıcı dijital çizimler yaratmanın birnice faydası vardır. İşte maruzat ilgi cazibeli olanlardan birkaçı: Çarpıcı dijital çizimler görüntülemek ergonomik ma yetenek gerektirir. Sadece, sükse şansınızı çoğaltmak amacıyla yapabileceğiniz az madde vardır. Çarpıcı dijital çizimler oluştururken insanların icra ettikleri az münteşir galat mevcut. […]
Latife Sanatı: Keyifli Çizgi Film Karakterleri Yaratmak Çizgi film karakterleri popüler kültürün temel unsurlarındandır. Filmlerde, TV şovlarında, kitaplarda ve çizgi romanlarda bulunabilirler. Çoğu zaman muayyen bir fikri ya da duyguyu temsil etmek için kullanılırlar ve bir gülmece duygusu yaratmak ya da bir öykü bahsetmek için kullanılabilirler. Bu yazıda, keyifli çizgi film karakterleri yaratma sanatını ele alacağız. Çizgi film karakterlerinin tarihini, değişik çizgi film karakteri türlerini ve çizgi film karakterlerinin önemini ele alacağız. Ek olarak çizgi film karakterlerinin iyi mi çizileceği ve kendi karakterleriniz için ilhamın nerede bulunacağı hikayesinde ipuçları vereceğiz. Hadi başlamış olalım! Hususiyet Misal Karikatür Karakter SüngerBob KareŞort Kaprisli Evet İllüstrasyon Evet Yoldam Karikatür II. Çizgi Film Karakterleri Çizgi film karakterleri yüzyıllardır varlar, sadece reel anlamda kendilerini göstermeleri 20. yüzyılın başlarında animasyonun yükselişiyle gerçekleşti. En eski çizgi film karakterlerinden bazıları Felix the Cat, Mickey Mouse ve Bugs Bunny’dir. Bu karakterler bütün zamanların en kabiliyetli animatörlerinden bazıları tarafınca yaratıldı ve […]
Görsel Hikaye Anlatımının Sanatı: Etkileyici İllüstrasyonlar Tasarlamak Görsel öykü anlatımı, bir hikayeyi bahsetmek için görselleri kullanma sanatıdır. İzleyicileri etkilemek ve onlara esin vermek için kullanılabilen kuvvetli bir komünikasyon aracıdır. İllüstrasyonlar, entresan ve akılda kalıcı hikayeler kurmak için kullanılabilen bir görsel öykü anlatımı türüdür. Bir noktayı örneklemek, bir öykü bahsetmek ya da bir içerik parçasına görsel alaka katmak için kullanılabilirler. Bu yazıda görsel öykü anlatımı sanatını ve entresan çizimlerin iyi mi yaratılacağını ele alacağız. Şunlar benzer biçimde mevzuları ele alacağız: Görsel öykü anlatımı nelerdir? Görsel öykü anlatımının yararları Müessir görsel hikayeler iyi mi oluşturulur? Görsel hikayeler kurmak için araçlar Pazarlamada görsel hikayeleri kullanma ipuçları Müessir görsel öykü örnekleri Görsel öykü anlatımı için en iyi uygulamalar Sual ve Yanıt Hadi başlamış olalım! Hususiyet İllüstrasyon Hikaye anlatımı Görsel Tasavvur Grafik Tasavvur İletişim Tarif Bir hikayeyi bahsetmek için görsellerin kullanması Hikaye anlatma sanatı Görsel olarak cazibeli ve etken tasarımlar yaratma sanatı Müessir grafikler yaratma […]
Mürekkepleme, manga sanatının mühim bir parçasıdır ve mürekkepleme yoğunluğu, sanat eserinin son görünümü üstünde mühim bir etkiye haiz olabilir. Bu yazıda, manga mürekkepleme yoğunluğunun değişik seviyelerini ve projeniz için doğru olanı iyi mi seçeceğinizi tartışacağız. Ek olarak değişik mürekkep yoğunluklarının kullanımının avantajlarını ve dezavantajlarını ele alacağız ve değişik efektlerin iyi mi elde edileceğine dair ipuçları vereceğiz. Hadi başlamış olalım! Antet Yanıt Mürekkepleme Bir sanat eserini tamamlamak için mürekkebin çizime uygulanması dönemi. Manga Japon çizgi roman ya da grafik roman seçimi. Çizgi sanatı Mürekkep kullanılarak açılan bir çizimin ana hatları. Kalın çizgiler Kalın ve koyu mürekkep çizgileri. İllüstrasyon Bir hikayeyi, terimi ya da fikri tasvir etmek için açılan çizim ya da fotoğraf. II. Manga mürekkep yoğunluğu nelerdir? Manga mürekkep yoğunluğu, manga sanatında kullanılan çizgilerin kalınlığını ve koyuluğunu anlatım eder. Çizgilerin yoğunluğu, aşağıdakiler benzer biçimde muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir: Mühim detayların vurgulanması Derinlik hissi yaratmak Doku ekleme Bir ruh hali kurmak […]
Grafit Sanatına II. Grafit Sanatı III. Grafit Sanatının Türleri IV. Grafit Sanatı İçin Malzemeler V. Grafit Sanatı Teknikleri VI. Grafit Sanatında Kompozisyon ve Tasavvur VII. Grafit Sanatında Tenvir ve Gölgelendirme VIII. Grafit Sanatında Renk IX. Grafit Sanatının Sunumu ve Sergilenmesi Grafit Sanatı Ile alakalı Sık Sorulan Sorular Hususiyet Tarif Grafit Sanat eserlerinde kullanılan yumuşak, siyah bir mineral. Kalem Grafit ve tahtadan yapılma makale ya da çizim aracı. Sanat İnsanın yaratıcı yetenek ve hayal gücünün, çoğu zaman fotoğraf ya da heykel şeklinde görsel bir halde ifadesi ya da uygulanması. Simya Temel metalleri dibine ya da gümüşe dönüştürmeye ya da bir hayat iksiri bulmaya çalışmanın tarihsel uygulaması. Efsun Olayların gidişatını etkilemek için doğaüstü güçler ya da kabiliyetler kullanma sanatı. II. Grafit Sanatı Grafit, eski zamanlardan beri çizim ve makale için kullanılmıştır. Grafitin malum en eski kullanması, MÖ 600’lü yıllarda siyah mürekkep yapmak için kullanıldığı Çin’de olmuştur. Avrupa’da grafit, ilk başlarda 16. yüzyılda […]
Figür çizimi, bütün disiplinlerdeki sanatçılar için temel bir beceridir. İnsan vücudunun realist temsillerini kurmak için kullanılabilir yahut daha yaratıcı ve anlatım edici olasılıkları keşfetmek için kullanılabilir. Bu yazıda, figür çiziminde tecrübe etme yapmanın değişik yollarını ele alacağız. Değişik teknikleri, malzemeleri ve yaklaşımları keşfedeceğiz ve adım atmak için ipuçları vereceğiz. Değişik Teknikler Yöntemleri çizmek için kullanılabilecek birçok değişik teknik vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır: Doğrusal görüş açısı Çapraz çizgi Gölgelendirme Jest çizimi Anatomi Her tekniğin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Sözgelişi, doğrusal görüş açısı insan vücudunun realist temsillerini kurmak için iyi bir tekniktir, jest çizimi ise hareketi ve ifadeyi yakalamak için iyi bir tekniktir. Sizin için en iyi işe yarayanları bulmak için değişik teknikleri tecrübe etmek önemlidir. En müessir çizimleri kurmak için birden fazla tekniği bir arada kullanmayı tercih edebilirsiniz. Değişik Malzemeler Figür çizmek için kullandığınız malzemeler de nihai netice üstünde mühim bir etkiye haiz olabilir. Figür çizimi için […]
Soyut çizim, herhangi bir bilinebilir mevzuya dayanmayan bir kompozisyon kurmak için çizgiler, şekiller ve formlar kullanılarak açılan bir görsel sanat türüdür. Soyut çizimler, kalem, tükenmez kalem, mürekkep, kömür, pastel boya ve boya benzer biçimde muhtelif ortamlar kullanılarak oluşturulabilir. Ritim, soyut çizimde mühim bir unsurdur. Ritim, tekrarlanan yahut dönüşümlü bir desende değişik çizgi, biçim ve biçim türleri kullanılarak yaratılabilir. Ritim ek olarak değişik değerler, renkler ve dokular kullanılarak da yaratılabilir. Ritmik çizgilerle soyut çizimler kurmak sıkıntılı fakat ödüllendirici bir tecrübe olabilir. Değişik çizgi, biçim ve biçim türlerini deneyerek, izleyicinin dikkatini çekecek benzersiz ve etkisinde bırakan çizimler yaratabilirsiniz. Ritmik çizgilerle soyut çizimler kurmak için birkaç ipucu: Evvela çiçek dolu bir çiçeklik yahut bir görünüm benzer biçimde sıradan bir mevzu seçin. Bilinebilir herhangi bir mevzuya dayanmayan bir kompozisyon kurmak için değişik türde çizgiler, şekiller ve formlar kullanın. Ritim duygusu yaratmak için değişik değerler, renkler ve dokularla deneyler yapın. Hareket ve akış hissi yaratmak […]
Kömür çizimi, realist portrelerden soyut manzaralara kadar oldukça muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır. Kömür çiziminin en mühim unsurlarından biri, kontrast ve hacim yaratmak için fer ve gölgenin kullanılmasıdır. Bu yazıda, acıklı tenvir ve gölgeler yaratmak için kömürün iyi mi kullanılacağını ele alacağız. Şunlar şeklinde mevzuları ele alacağız: Realist gölgeler iyi mi oluşturulur? Vurgular kurmak için kömür iyi mi kullanılır Kömür çizimlerinde daha acıklı bir manzara iyi mi yaratılır Değişik efektler yaratmak için kömür iyi mi kullanılır Kömürle iyi mi çizim yapılır Kömür iyi mi harmanlanır Kömürle doku iyi mi oluşturulur Bu makalenin kömür çizim becerilerinizi geliştirmenize ve daha acıklı ve realist çizimler yaratmanıza destek olmasını umuyoruz. Hususiyet Tarif Zıtlık Bir çizimdeki aleni ve koyu alanlar arasındaki ayrım. Fer ve gölge Bir çizimde biçim ve derinlik yaratmak için fer ve gölgenin etkileşime girme biçimi. Kıymet Bir çizimdeki bir alanın göreceli açıklığı yahut koyuluğu. Hacim Fer, gölge ve […]
mürekkeple çizim yapmak II. Doğru mürekkebi ve araçları kura çekmek III. Temel çizim teknikleri IV. İleri çizim teknikleri V. Kompozisyon ve görüş açısı VI. Gölgelendirme ve işleme VII. Mürekkeple boyama VIII. Çalışmanızı tamamlama ve çerçeveleme IX. Yeni başlayanlar için ipuçları Standart Sorular Antet Özellikler Mürekkeple çizim Mürekkeple çizimin temellerini öğrenin Mürekkeple çizim için değişik teknikleri keşfedin Mürekkeple kendinize has benzersiz çizimlerinizi yaratın Mürekkep çizimi Mürekkeple etkisi altına alan ve çağrışımlı çizimlerin iyi mi oluşturulacağını öğrenin Mürekkep çiziminin değişik stillerini keşfedin Kendinize has mürekkep çizim stilinizi geliştirin Romantik çizim Duyguları yansıtan çizimler kurmak için mürekkebin iyi mi kullanılacağını öğrenin Kendinizi anlatım etmek için mürekkebi kullanmanın değişik yollarını keşfedin Kendinize has romantik çizim stilinizi geliştirin Aşındırma Gravürlemenin temellerini öğrenin Değişik gravür tekniklerini keşfedin Kendi benzersiz gravürlerinizi yaratın Gravür sanatı Etkisinde bırakan ve çağrışımlı gravürlerin iyi mi yaratılacağını öğrenin Değişik gravür sanatı stillerini keşfedin Kendinize has gravür sanatı stilinizi geliştirin II. Doğru mürekkebi […]
Grafit Gradyanlar: Kalem Çizimlerinde Pürüzsüz Geçişler Elde Etme Grafit gradyanları, kalem çizimlerinize derinlik ve alaka katmanın güzel bir yoludur. Değişik grafit tonlarını harmanlayarak, renkler içinde yumuşak geçişler yaratabilir ve fer ve gölge yanılsaması yaratabilirsiniz. Bu eğitimde, grafit kalemlerle gradyanların iyi mi çizileceğini göstereceğiz. Gradyanların temellerini, değişik grafit kalem türlerini, gradyan çizme ipuçlarını ve kaçınılması ihtiyaç duyulan hataları ele alacağız. Ek olarak, gradyanlı grafit kalem çizimlerine örnekler vereceğiz ve kendi çizimleriniz için ilhamı nerede bulabileceğinizi göstereceğiz. Hadi başlamış olalım! Gradyan, bir tondan diğerine doğru kademeli bir renk değişimidir. Kalem çizimlerinde, gradyanlar değişik grafit tonlarının bir araya getirilmesiyle oluşturulabilir. Bu, lekeleme, tarama ve noktalama şeklinde muhtelif teknikler kullanılarak yapılabilir. Degradeler çizimlerinizde muhtelif efektler kurmak için kullanılabilir, mesela: Derinlik ve gerçekçilik katmak Fer ve gölge yanılsaması yaratmak Çiziminizin muayyen alanlarını vurgulama Hareket duygusu yaratmak Grafit kalemlerle çizim oluşturmaya yeni başladıysanız, gradyanlar ustalaşması birazcık zor olabilir. Sadece, birazcık ergonomik yaparak çizimlerinizde güzel ve realist […]
Zamansız Zarafet: Natürmortun Özünü Yakalamak Ölüdoğa, cansız nesnelerin çoğu zaman hoş ya da sanat içerikli bir halde düzenlenerek resmedildiği bir fotoğraf türüdür. Natürmortda zamansız zarafetin unsurları şunlardır: Balans Bakışım Nispet Tekrarlama Zıtlık Zamansız bir ölüdoğa yaratmak için resminizin kompozisyonunu dikkatlice düşünmeniz icap eder. Kompozisyonun unsurları şunlardır: Mevzu Ön plan Orta yol Arka plan Tenvir Kompozisyonun unsurlarını dikkatlice ele alarak hem görsel olarak cazibeli bununla birlikte zamansız bir ölüdoğa yaratabilirsiniz. Zamansız Ölüdoğa Fotoğrafçılığı İpuçları Ölüdoğa fotoğrafçılığı mevzubahis olduğunda, zamansız bir imaj yaratmak için yapabileceğiniz birkaç şey var. Bayağı, mütevazı kompozisyonlar kullanın. Bir odak noktası seçin ve alan derinliğini kullanarak dikkati bu noktaya çekin. Hoş bir fer yaratmak için organik fer ya da kontrollü suni fer kullanın. Değişik açılar ve perspektifler kontrol edin. Bu ipuçlarını takip ederek, dönemin testinden geçecek, zamansız ölüdoğa fotoğrafları yaratabilirsiniz. Zamansız Ölüdoğa Fotoğraf İpuçları Ölüdoğa fotoğraf yaparken zamansız bir imaj yaratmak için yapabileceğiniz birkaç şey var. Hem sıradan […]
Sanatta duygu nelerdir? Canlı çizimlerde duyguyu aktarmak niçin önemlidir? Hayat çizimlerinde duygu iyi mi aktarılır? Hayat çizimlerinde duyguyu aktarırken kaçınılması ihtiyaç duyulan yaygın yanlışlar Hayat çizimlerinde duyguyu alıntılama pratiği için ipuçları Hayat çizimlerinde duyguyu alıntılama ile alakalı daha çok data edinmek için kaynaklar Sorular ve Cevaplar Eyleme davet Antet Yanıt İfade anatomisi Yüz hatlarının ve gövde dilinin duyguyu iyi mi ilettiğinin incelenmesi Duyguyu iletmek Bir duyguyu sanat yöntemiyle anlatım etme eylemi Canlı model çizimi Canlı modelden çizim sanatı Biçim çizimi İnsan figürü çizme sanatı Jest özellikleri Duyguyu ileten yüz hatları ve vücut dili II. Sanatta duygu nelerdir? Sanatta duygu, bir bireyin duygu yahut düşüncelerinin fotoğraf, heykel yahut müzik şeklinde sanatla alakalı bir araçla anlatım edilmesidir. Duygular sanatta muhtelif yollarla aktarılabilir; renk, çizgi, biçim ve doku kullanması şeklinde. Mesela, parlak, sıcak renkler ve yumuşak, akıcı çizgiler kullanan bir fotoğraf, memnuniyet yahut saadet duygusunu aktarabilirken, koyu, soğuk renkler ve sert, köşeli çizgiler […]
Duygusal tecrit, somut imgeler kullanmadan duyguları anlatım eden bir sanat türüdür. Luktan üzüntüye, öfkeden korkuya kadar geniş yelpazede duyguları anlatım etmek için kullanılabilir. Duygusal tecrit, kelimelerle anlatım edilmesi zorluk derecesi yüksek duyguları iletmenin kuvvetli bir yolu olabilir. II. Duygusal tecrit nelerdir? Duygusal tecrit, somut imgeler kullanmadan duyguları anlatım eden bir sanat türüdür. Duygusal tecrit, realist imgeler kullanmak yerine, seyircide romantik bir reaksiyon yaratmak için yöntemleri, renkleri ve dokuları kullanır. Duygusal tecrit, luktan üzüntüye, öfkeden korkuya kadar oldukca muhtelif duyguları anlatım etmek için kullanılabilir. Hem de aşk, yitik yahut ümit şeklinde daha kompleks duyguları anlatım etmek için de kullanılabilir. Duygusal tecrit niçin önemlidir? Duygusal tecrit önemlidir, bu sebeple sanatçıların duygularını dil ile sınırı olan kalmadan anlatım etmelerine imkan tanır. Kelimelerle anlatım edilmesi zorluk derecesi yüksek duyguları iletmenin kuvvetli bir yolu olabilir. Duygusal tecrit, izleyicilerin kendi duygularını anlamalarına ve benzer duyguları deneyimleyen öteki insanlarla irtibat kurmalarına da destek olabilir. Sanatta romantik soyutlamanın […]